艺考表演专业容易过吗 艺考表演专业容易过的大学

逐梦艺考圈：有人为梦想，有人寻捷径，艺考如今还“易考”吗？

文/陈玉琪

留给艺考生的时间不多了。

从7月开始，刘一枫陪着19名即将参加表演专业艺考的考生已经集训了近5个月。进入12月，考生们即将迎来各省艺术类专业统考（联考），接下来，还有各大专业院校的独立考试。

学生中除了两名复读生，其余都是应届生。在集训之前，他们几乎是零基础。半年的集训中，他们要学会声、台、形、表四门课。刘一枫负责台词的教学，从字音开始教起，进阶到贯口、绕口令、口部操等，一步一步帮学生把“嘴皮子练利索”。

刘一枫毕业于一所985大学的表演系。与他高考的时候相比，他觉得艺考一年比一年难。“考生越来越多，专业考试要准备A计划、B计划，对文化课的要求也越来越高。”

教育部数据显示，2020年全国艺考报名人数高达117万，占全国高考报名人数的十分之一。今年教育部频出文件，矛头直指艺术类高考“重专业轻文化”弊病，要推进艺术类专业省级统考全覆盖，提高文化课成绩要求。

图源：教育部

专业课、文化课两手抓，两手都得硬。素来被称作“高考洼地”的艺考，如今还“易考”吗？

哭着压腿，痛着“涨功”

和通过半年集训“现学现卖”的表演专业相比，舞蹈生孟汐在五年级就萌生了走艺术道路的想法。

她从三岁开始学习舞蹈，中国舞已经考到12级。学舞多年，她的膝盖总是旧伤未好，又添新伤。

她在高一下学期坚定了要艺考的想法。今年是她第一次参加艺考，目标是北京师范大学舞蹈学专业。

基本功与技术技巧、即兴表演、舞蹈剧目是大多数学校的必考科目，部分学校还有笔试，考察对舞蹈艺术的理解与文字表述能力。除此之外，考生的相貌气质、形体比例、舞感，都会在无形中接受检验。

北京师范大学2021年舞蹈学专业考试要求（图源：招生简章）

她个子不高，只有一米六出头，她觉得自己有些吃亏。在舞蹈生里，1.65米算女生的正常身高，1.68~1.72米才是最佳身高。

身高减去75，是舞蹈生的标准体重。按这个公式，孟汐要瘦到85斤才算合格。“要瘦一点（跳舞）才好看，显得更轻巧、肢体更纤长。”

准备艺考期间，她每周都要上称。每天的早功从跑步半小时开始，“如果胖了，人家跑半小时，你要跑一小时”。

上高中以来，孟汐几乎每一个寒暑假都在舞蹈集训中度过。第一次集训是在高一的暑假，老师从早上6点半开始，盯着她跑步、压腿、踢腿。福建的夏天又热又闷，老师不让开空调，说是出汗能减肥。

集训第6天，她哭着给妈妈打电话：“我要回家，我练不下去了。”

除了集训，孟汐还请来一对一的老师，主要负责编排原创剧目。她脸型线条圆润，老师说她的长相、身韵都有些古典美的味道，加上肩膀比较宽，给她准备了古典舞、蒙族舞两个剧目。

今年6月底，她从福建来到北京，进入最后一个也是时间最长的艺考集训班。在北京，好一点的艺考机构价格不菲，学费要10万元起，还不包括路费、食宿、报名费、置装费等。

竖叉、横叉、下腰这些都属于基本功，考查的是考生的软度和开度；技术技巧包括跳、转、翻三大类。进阶版的基本功被称作“毯子功”，包括翻、腾、扑、跌、滚、摔等各项技艺。

孟汐的软度不太好，尤其是侧胯和腰，“都怪自己小时候不好好练基本功”。

解决软度问题，“三分靠耗，七分靠踢”。每天，前腿、旁腿、后腿要踢上近千次，“耗腿”则要把后腿放在地面上，前腿搭在椅子上，保持不动至少5分钟。

老师正在指导学生“耗腿”（图源：视觉中国）

一开始，软度还会出现“回筋”。前一天练完，第二天可能腿都站不直，步子都迈不开，“竖叉完全下不去，手都碰不到地板”。

“痛归痛，还得继续练”。坚持练上半个月到一个月，她发现自己的柔韧性在慢慢被打开，舞蹈生们管这叫“涨功”。

文化课成“硬门槛”，“重专业轻文化”成历史？

集训近5个月过去，该学的东西已经学得差不多了，最后阶段主要用来模拟考试，抠动作、抠细节。

每天7点出早功，训练到深夜，艺考生们几乎没有时间复习文化课。然而，按照政策规定，大学录取对文化成绩的要求越来越高。

今年10月，教育部下发通知，规定艺术类本科专业高考文化课录取控制分数线，原则上不得低于第二批次录取控制分数线的75%；在仅保留一个普通本科批次的省份，原则上不得低于合并后本科批次录取控制分数线的75%。

距离上一次将这一比例调高至70%，仅过去两年。

高于本科线75%的“硬门槛”，对艺考生们来讲仅仅是“最低要求”。要想考上好大学，这远远不够。

根据北京电影学院2021年招生简章，文学系、摄影系、导演系考生文化考试成绩分别需达到所在省本科一批录取最低控制分数线的95%、75%、70%。

中国传媒大学从2019年起，对所有艺术类本科专业的考生在初试环节开展文化素养基础测试，考查文史哲相关知识。

孟汐的目标是北京师范大学的舞蹈学专业，录取时要看综合成绩，即高考文化课成绩与校考专业课成绩之和，过去三年，平均录取分数线为1050分（满分为1500分）。除此之外，还加设文化课单科录取控制分数线。

北京师范大学2021年艺术类本科录取规则（图源：学校招生简章）

孟汐现在的成绩在500分左右，在年级里排在二三十名，按照学校以往的录取情况，她的成绩在一本线左右徘徊。她说，自己的文化课要稳定在500分以上，才有把握考上，为了不让文化课拖后腿，她在集训之前还报了一对一的补习班。

艺考改革的另一项举措，是要严格控制校考范围，扩大省级统考专业范围。教育部提出，到2024年要基本实现艺术类专业省级统考全覆盖。对于高校艺术学理论类、戏剧影视文学等与专业考试要求相关度不高的专业，将不再组织专业考试，文化课成绩成为唯一衡量标准。

据统计，目前艺术类本科5个专业类中，美术学类、设计学类专业，已经实现省级统考全覆盖，音乐学类、舞蹈学类、戏剧与影视学类专业，目前也已覆盖29省份、26省份和24省份。

刘一枫介绍，统考和校考的要求有所不同。“有些学校对学生的外形条件比较在意，有些学校对学生的专业水平比较在意，有些学校对学生的才艺比较在意，但是统考之后，就拉到同一水平线了。”

“如果一次统考就能包含大部分学校的话，学生会有更多的时间去复习文化课。”刘一枫回忆，他艺考那年报名参加了15所学校的校考，从高二暑假集训开始到第二年春天的这段时间里，他几乎没有碰过课本。再回到校园时，距离高考仅剩不到4个月。

相比之下，书法学专业的考生林雨轻松不少。由于书法专业录取大多承认统考成绩，她在参加完联考后，能全身心投入到文化课的复习中。

据刘一枫观察，现在表演专业艺考生在集训期间依然没有时间复习文化课。近年来，不单独组织校考、认可统考成绩的学校还是少数，主要是综合类大学，但如北京电影学院、中央戏剧学院等几所最出名的学校还是会坚持自己的校考政策。

扩大统考范围，不仅让学生能尽早回归高考复习，也关乎教育公平。中国教育科学研究院研究员储朝晖表示，各个学校的考试标准差异比较大，有的难度高，有的难度低，有的比较认真，有的比较马虎。

“扩大统考的范围，实际上是让中央或者省一级的教育行政部门在艺术考试当中拥有更大的控制权力，让同一个区域内的艺考保持相对公平。”储朝晖说。

遏制“曲线高考”，让热爱归热爱

数据显示，2002年艺考报考人数仅3.2万人，而到2020年，这一数字飙升至117万。“艺考热”背后，是“曲线救国”“走捷径”“占便宜”等艺考生撕不下的标签。

刘一枫认为，现在依然有不少学生抱着这样的想法，因为文化课成绩不理想，在高二临时决定走艺考道路。艺考改革对学生的影响还需要再过几年才会逐步显现，学生会把更多精力放在文化课上。

2020年，艺术类本科专业招生人数仅次于工学和管理学，位居第三。然而，根据中国大学生求职平台梧桐果发布的《2021届中国校园招聘报告》，艺术类高校毕业生就业难度指数为1.32，难度仅次于体育类、民族类毕业生，社会对艺体类高校毕业生的吸收接纳能力极为有限。

2021届中国高校毕业生就业难度指数高校类型排名（图源：梧桐果《2021届中国校园招聘报告》）

大量艺术生在毕业之后，回流到艺考培训行业。和刘一枫同届的表演系毕业生里，有四分之一去当了艺考培训老师，还有的去企业、去考公务员、去读研，选择从事演艺事业的寥寥无几。

储朝晖认为，艺考不是“造星”机制，艺考改革的目的是让“艺考热”回归理性。近年来，艺考改革措施频出，目的是让其与其他类别的考试齐平，达到同等的公平公正。“不是说让艺考成为一个难度低、可以贪便宜的考试。”

“如果你只是想考一个大学，那我承认，学艺术是个捷径，但你如果想考好大学，心会非常累，文化课和专业课都得有。”孟汐说。

努努力就能考上一本学校，孟汐经常会被别人问到：“为什么文化课不差，还要去选择这条这么苦的路？”她总是这样回答：“我觉得做自己喜欢的事情更加重要。”

（刘一枫、孟汐、林雨均为化名）

（编辑：荀诗林 校对：彭玉凤）

表演专业很难考吗？别慌！这里有一份关于中传表演专业的艺考秘籍！

考试还有一个多月的时间，

你现在是不是有点小激动呢？

这里有一份独家秘籍奉上！

01 具体的考试流程？

首先要祭出我们的招生简章。

首先要请各位同学仔细阅读18年的招生简章，招生简章就是最明确的标准，上面有明确的初试，复试，三试的时间，考试内容则主要围绕:声乐，台词，形体，表演四个内容展开。

02 老师解答：我们需要什么样的同学？

专业负责人李立宏老师：

我相信大部分专业看的都是人的整体素质和能力，尤其是自学的能力。这种学习能力不仅局限于在学校课堂，也可以是方方面面的学习能力，比如自我认识的能力、对事物的认识和判断的能力、在群体当中相处协调合作的能力。

表演专业也是一样，首先还是要看同学们的能力与性格；有没有技能，技能强与弱其实只是一个接触专业时间早晚的问题。现在掌握的技能能力很难说以后会怎样，应该说绝大部分人无论通过哪种渠道，在经过了一定时间的训练实践过程后，都有可能会成为一个演员。

艺术类院校因为有招考名额的限制，所以就存在一个选优的过程，希望能从报考者中找到相对来说各方面条件都比较突出的人才。首先我们还是要先看人，看你对于生活的认识、接触、了解等，在这个前提下我们再考察作为演员需要的声音语言、身体肢体方面的能力。对于生活的认识有两种途径，一个是自己直接对于生活的接触，二是通过间接的看书、学习。我们希望看到在这些方面具有一定条件和能力的学生。

如果说接受过声音、身体相关训练之后，这方面的能力可能会突出、明显一点。仅仅针对考前进行的集训是不够的而且是不牢靠的。仅仅针对某一段作品进行反复练习、打磨，为了考试时候的展示，但其他方面可能就不行了。在考核时就算看技能也是看基本功如何，还有很多特殊技能没有基本功做基础还是不行的。

人的素质和技能都是基础。确定报考这个专业需要对这个专业和今后有可能从事的职业有些相关的了解，可以有一些想象和目标，不能完全盲目。不要简单地认为这样的专业会好玩和轻松，从投入精力和时间角度来说，表演专业比很多专业都多，要有吃苦的思想准备。比如我们坚持每天早起练晨功，每天逐渐加上去的训练量和作业量也很大。要有对专业的了解和认识，为了做这样的工作有可能你要具备的、你要付出的、你可能的经历是怎样的。通过这些了解和认识再来决定是否要选择这样一个专业。

03 专业解答：艺考之前的复习中应怎么准备呢？

17级表演卢同学：

中传的表演专业是很国内顶尖的，而表演又是戏剧影视行业的重要部分，因此在很大的报考竞争压力下，对于考生们来说更主要的还是要看基本功吧，当然，考试流程也是很成熟很规范的；尽管考试技巧、如何把自己最好的实力发挥出来也很重要，但对于考生来说，并不是说只看考试技巧就能考得上的问题；因此一定要重视基本功，在最后的阶段更是不能放松，要好好准备。

04 我们对“声台行表”都会考查什么？

专业负责人李立宏老师：

声音语言和身体两方面是表演的两个支柱，所以这两个方面都会看重，不会偏。某一方面更突出这没问题，但另一个方面也必须达到，不能缺一块。关于身体肢体方面有一部分同学接受过一些训练，表现出来的情况就会不一样；还有一些同学没有接受过专门的训练，但这也没关系。我们以往的考察和入学、毕业后比较优秀的同学可能之前也没有接受过训练，但这不代表他们的身体素质不好，我们主要还是看身体素质，比如爆发力、柔韧度、节奏感这些方面。有些同学就算没有接受训练，但可能本身就具有这些能力。

声音语言的话我们更侧重语言，声音方方面面都有，无论男女生我们都不会只选择一种类型，我们更看重的是对于语言的运用。语言不是说只是把文字读出来、念出来，或者通过某一种习惯方式展现出来比如朗诵、独白等。最重要的是文字内容，里面所包含的各种信息，能否把这些信息传达出来是一种语言的能力。

我们已经很多年不在考场上作命题小品的展示了，我们更多的是老师带领学生做一些现场即兴练习，在老师带领下做练习，在过程中考官来观察学生的关注程度、参与程度、想象程度、即兴反应等方方面面的素质。从某种程度上说这可练也不可练，练习可以对它们有一定程度上的了解，但千万不要用套路去套。考官是通过考试来看清楚学生具备的能力。

“声台形表”只是一种形式，通过以往的形式来认识现在的考生这个形式是不够充分的。我们想有更多的时间、手段、方式、渠道来对现在90后、00后考生进行一个更加清晰的认识和了解：他的生活过程，生活对于他的作用和影响，目前在他的身上已经具备和呈现的是怎样的。仅仅在考场上看，用声台形表这样的过程其实是还不够的。

17级表演卢同学：

第一部分是形体和声乐综合测试，而第二部分则是表演和台词综合测试，三试主要还是围绕着“声乐形体表演台词”四个方面考试，但是考察得更加丰富，比如说你在初试的时候准备了一段精心编排过的舞蹈，这一段肯定是你细心练习、动作细抠过的，但是你真正的肢体协不协调、反应快不快、灵活度好不好、爆发力强不强、柔韧性够不够，这些都是在三试的综合考察中考察的；再比如说你《山丹丹花开红艳艳》唱的很好，但你具体的歌唱能力怎么样呢？综合考察中老师可能就会给你一个即兴的唱谱让你模唱音节，看你的唱功到底怎么样；再比如说表演，中国传媒大学在三试的表演一般是多人即兴表演或者动物塑造、人物塑造等，比如说让你在没有学过角色语言的时候让你模仿带有猫一样质感的人说话；台词可能就是一个即兴稿件，让你在十五分钟内完成，然后让你读给老师听。

05 面试的建议？

专业负责人李立宏老师：

考试之前想清楚自己要追求的目标之后，其他的都不用想，也不用功利的想在考场上要如何如何，就是要放下功利心，全身心地投入。在全身心的投入之后，自身的条件、自己的发挥和之前的积累都能在身上就会自然地表现出来，考官也能更清晰地判断出你的能力。不要简单地用学的东西去套，学的东西很重要，但最主要的是通过声音语言、身体等形式传递出东西。不管接受训练与否，都会或多或少拥有想要传递给别人的东西。有将这种东西主动传递出来的愿望甚至欲望，在这个过程中你的专注程度和你传递出来的东西一定是不一样的，而且还能有效地排除其他的被动干扰，包括自己的紧张，比如看见考场环境不一样、老师不一样等分散注意力的因素。有欲望和没有欲望的人的表现是不一样的，包括对于自己的整个调动爆发都会不一样。在这个过程中如果不够专注的话可能会使得自己的目的、目标反而不明确，表现不纯粹。主动、真实地展示自己是最好的。

17级表演卢同学：

在考试的时候首先要听懂老师的问题，不要只按照自己原来背的套路来回答或生硬地表演，那些东西老师能够看得出来。

而且一定要戒骄戒躁，首先是戒骄，不要因为说因为之前发挥得好，就不好好表演，不重视考试；戒躁就是说，在考官给你施加压力考验你的时候，不要想着去顶撞老师，因为当你想着抵抗的时候，你就已经不是在表演了，这两种情绪很容易影响你的状态。

在才艺展示的时候，舞蹈、武术、音乐、魔术等等才能都可以展示出来，而有些才艺证书也是可以展示的。

由于前期是大规模刷人阶段，因此在初试和复试阶段基本上没有考官老师提问的环节，而到三试的时候才会问到同学们一些私人问题，在这之前的考试都是自选朗诵和声乐以及指定内容表演，具体的考试内容可以看招生简章；当然也会有很少数的情况会让老师在前两轮的考试中直接提问，比如我考试的时候遇到的一个同学，他自己的其它条件都很好，但是他却偏偏带了一副眼镜，而老师让他读台词表演的时候，他的表现也很不错，这时候老师就很好奇，问他为什么会戴眼镜，可不可以摘掉，而在之后看他跳舞，发现他的条件都很不错，这样就可能会进复试了；再比如说如果考生的年纪偏大而自身条件也很不错的话，老师就可能会问到你为什么这么大还在艺考，问一下你的经历。

06 综合素质考查是什么呢？

17级表演卢同学：

综合素质考查是从2016年开始设立的新考核科目，考试内容是高中的语文和英语，虽然在三试成绩中的占比不太高，但是由于竞争激烈，因此还是建议大家都多重视下。

07 说在最后

因为考试时间安排在正月初八的关系，所以希望各位同学们能提前做好准备；

家离考点远的同学们要记得订个离学校近的房间，地铁早高峰会急死人的；

西街虽然拆了不少，但还是有很多好吃的餐馆的；

考前安心复习，考试不要紧张；

祝大家考出一个满意的成绩！

至此，如果你仍憧憬着在舞台与荧屏上与观众对话

那么，欢迎你报考我们

中国传媒大学艺术学部 · 表演专业

来源：中传艺术学部艺考招生