艺考表演系好考吗【艺考表演系好考吗女生】

艺考关关难，听“过来人”给你支招

昨日上午，曾在《宝莲灯前传》中饰演哪吒的宋祖儿参加了北京电影学院艺考。

昨日上午北京电影学院，考生排队等候进场。

北京电影学院考试结束后，考生在空地上表演展示。

新京报邀请曾参加过多所艺术院校表演系、导演系考试的戏剧导演、演员讲述艺考经历

从大年初五开始，中央戏剧学院就率先揭开了“艺考”帷幕。随后，各大知名艺术高等院校都进入了艺考期。每年艺考的竞争激烈程度无需再赘述，但无论多辛苦也无法阻挡越来越多的追梦人。昨天，北京电影学院也迎来了首日艺考，今年录取难度最高的前两名专业分别是导演系和表演系。

新京报邀请当年几乎考遍全国知名艺术高等院校表演系、导演系，且都取得不错成绩的戏剧导演、演员余天健，他与他的师哥戏剧导演缪歌一同推出表演系、导演系两大热门专业的应试技巧。表演系难考是众人皆知，余天健也对想考表演系的同学给出了一些“忠告”：“这里可没有什么‘不撞南墙不回头’，而应该是‘把南墙撞破继续走’。”

表演系

朗诵环节

仪态很重要，别害怕“提前喊停”

“朗诵”是所有院校的表演专业都会安排的科目，只要你是参加戏剧影视表演的就一定逃不过。甚至导演专业也会在初试涉及，但毕竟专业不同，考官考查的侧重点也不同，这里我们着重来说表演专业考试时的“朗诵”环节考点。

考官注重点

嗓音条件：看音色、音量。声音洪亮，音色纯正者为佳

普通话：普通话标准的考生往往会得到考官青睐

文本理解：考查是否能表达出自己对文本的独特理解

仪态：良好的仪态是非常重要的考查项

注意

你也许会质疑三个考官仅凭一个考生从椅子上站起来，走到台中央，报清考号、姓名、年龄、籍贯、身高、体重以及朗诵一段几分钟的小文章就基本确定该考生是否具备做演员的条件也许过于草率，但你要知道，其实考官们对于考生的考查是从考生进入考场的时候就开始的。考生的言谈举止都可以反映出他/她的很多背景信息，表演研究的就是通过人的行为来表现人物的心理，而这些老师们一辈子都在研究这个。

特别提醒

初试朗诵往往会在考试要求里写上除独白之外，内容不限，3分钟以内。这里要注意，说是3分钟时间，一般来说你朗诵到一分半钟的时候老师就会说出他们的经典台词：“好的，了解了”。

这时候不要灰心，以为考官对你的表现不满意。他们说这个的原因真的就是“了解了”。相反这是好事。至少说明你在这上面没有太大问题。在这个环节上拖得时间长，则代表考官把握不清你的水平，可能会更麻烦。

特长环节

别装、别炫技

进入到复试环节，会加入声乐和形体展示，关于这两科目最重要的是需要有正确的认知。

1.这两科是给有这方面特长的考生（例如常年学习声乐或者舞蹈学院附中的考生的特长加分项），如果没有这方面专业的学习背景也不需要非得跟他们比个高低，毕竟考官也不会要求一个仅仅为了考学校而学一两个月声乐舞蹈的考生表现出专业歌手或舞者的水准。

2.考官说“好的，了解了”，这不代表你表现得不够好。

3.不要为难自己。形体下不去叉就不要在自己的片段里加下叉的动作；同理，不会唱外文歌就选首熟悉的中文歌。与其为了炫技而失误，不如稳扎稳打把自己会的100%发挥出来。

形体考查的是考生的身体四肢比例是否合乎标准，运动起来是否协调。声乐考查考生的音准、节奏是否准确，仅此而已。戏剧影视表演专业并不是非要专业歌手或者专业舞者，自己如果不是，就别硬装自己是。

命题表演环节

无论什么题，都要演“人”

这是最容易出现奇葩的考试环节。记得上学时每年老师开学都会跟我们分享些在考场上遇到的奇葩故事。

有一年复试，老师出题：公园一角。十多位考生纷纷上台，表演自己曾经在公园里看到的芸芸众生。打太极、跑步、练气功、约会谈恋爱是常见的。唯独那天见到一男子，手持矿泉水瓶，站在台中央。喝了一口水并未下咽，仰头将水高高吐出，隔了几秒又喝一口，再次吐出，如此循环往复，一大瓶2L装的矿泉水就这样洒在舞台中央，自己也淋湿了。考官喊停，所有人下台，唯独留下那男子问道：同学，你刚才在干什么呢？

答曰：“老师，您没看明白么？我刚才演的是喷泉。”

此类故事每年都有。在这要先确定的观念是，无论考官出了什么样的题目，你都要演人。不但要演人，还要演个积极主动的人。因为表演英文是“act”，意思是在舞台上行动。蹲在角落里闭目沉思恐怕会被当作行为艺术，而这，并不是各大院校希望培养的。

口试环节

切忌不懂装懂

老师：你知道丝绸之路吗？

考生：知道！

老师：那么，丝绸之路是公路呢，还是铁路？（注：这是考官老师故意设置的都是错误选项的陷阱问题，而这样的陷阱问题在考场上会经常出现。）

考生：铁路！

口试环节最怕出现的就是这种情况。口试环节基本上是两三个考官与一个考生的五分钟左右谈话。主要目的是考查考生对于文艺作品和社会常识的了解程度，还有就是文化课能考多少分。这里也是谨记之前反复提及的一点：自己不是，就别装。如果不知道，就说不知道就好,考官会找其他的话题接着问的。

加分小技巧

√ 记住正面面向考官

时刻记得要正面对准考官，必须侧身时也要45度。如果自己前面有别的考生阻隔考官观察你的视线，跟他/她错开位置，这是基本的舞台感。

× 这些行为不能有

●不要因为想要吸引他人注意而做出奇怪的举动，做自己的事老师都会注意到你。

●不要在开始表演后考官，这属于瞟台，是极度业余的行为。

●你的搭档在临场发挥的时候可能会和之前你们商量的不太一样，无论怎样，都要接受对方的变化，然后想办法把他/她带到自己的节奏中来。绝对不能无视。

√ 一定“有一说一”

身高178cm就说178cm，别说180cm。学校会测量你的实际身高备案，考官也会记录你的口述，打肿脸充胖子的考生是没有什么机会进入下一轮的。

导演系

导演专业虽然在不少艺考生心中会有“报个导演系试试，表演不行就上导演呗”这种“托底专业”的设定，但大数据告诉你，导演系考试通关难度绝对不亚于表演系，甚至要求更苛刻。值得提醒的是，艺术类院校招生的目的是发现有潜力成为艺术家的好苗子，并不是想找成熟的艺术家。所以无论报考什么专业，把自己的真实样貌呈现给考官就好，不要把自己伪装成这个领域里成熟的高手。

朗诵&命题表演

更侧重理解力和对突发事件的处理能力

朗诵也是导演系需要考查的，但是导演系优先侧重考生对于文本的理解能力和表达能力。

导演系的考官一般指定一篇短文，而且会让你读完。因为考官需要了解考生对于整篇文章节奏的把控能力，相较之下先天嗓音条件倒不是最重要的。

笔者在考导演系时抽到的朗诵文章是杨绛的散文《回忆我的父亲》的片段，相比表演系考场常见的《满江红》《丰碑》《马》等慷慨激昂的文章，杨绛的散文要平淡不少。但在这平淡之中也需要有感情代入。切记朗诵就是朗诵，宁可朗读，也不要为了给考官留下深刻印象而“浪诵”、“浪读”。

命题表演和表演系的标准很像，但是会更重视在表演过程中发生的“事件”，导演系的考官相比之下会更重视考生在突发事件发生之后的处理方式。如果你知道如何利用规定情境和所饰演的合理人设做出舞台行动，成功进入下一轮的几率会大幅提升。

影评环节

千万别写成观后感

看完一部电影写一篇3000至4000字的影评，这是导演专业艺考的必考项目。在这个环节，首先需要厘正一点认知。

关于影片，如果你觉得会考IMDB上排名前十的经典那就太天真了。导演系考官的阅片量非常大，像《肖申克的救赎》或者《天堂电影院》这样的影片是根本不会考虑的，因为大家都看过，影评在网上一搜就能搜到上百篇。他们一般倾向于选择近些年拍摄的普及率较低的优质影片，国内制作的或者国外制作的都有可能。

笔者在2008年遇到的考题就是伊朗影片《Offside》一部讲述伊朗女球迷千方百计前往球场观看伊朗足球队参加世界杯预选赛的故事片。这部影片拍摄于2006年，曾获56届柏林电影节金熊奖和银熊奖提名，国内的院线不曾引进，对于当时的考生而言几乎闻所未闻。

观影前，考官会发给每个同学一张白纸，那是用来做草稿的。我的建议是，在这张白纸上记录电影每一场戏的大致内容，会有助于你之后那篇3000字的影评。

说到影评，重点来了。一定要记住的一个原则是（在各个院校各个专业考影评时通用）：绝对不要把影评写成观后感。

考官之所以选择写影评为考试项目是为了考查考生对于影片整体故事是否读懂，是否能分清拍摄的手法，编、导、演、摄、录、美各部门采用了什么样的风格，考官不是很关心考生作为观众在看完影片之后到底有什么样的感受。因为他们招学生进学校学习是为了把他们培养成创作者。

参考模板

故事梗概，简单地概括故事发展。时间、地点、任务，事件的起因、经过、结果。

表演、导演采用了什么样的风格，服装道具摄影在整体呈现上发挥了什么样的作用。

对于影片涉及的事件，分析一下时下的社会背景，简单地讨论影片的核心价值观及其可能产生的影响。

命题故事&口试

不要瞎编故事

来到导演系考试的最终一轮后一般来说就只剩下40至60名左右的考生。是时候考验考生能否成为一名艺术创作者了。招生简章上简简单单地写着考试内容为：命题编讲故事以及口试。关于这部分的内容，余天健找来了导演系的师哥、戏剧导演缪歌，一起聊聊在这个环节需要注意的事情。

对谈

●余天健 中戏表演系毕业生，原林兆华戏剧工作室演员，话剧代表作《说客》《回家》《雷雨2.0》《您的口音》等，后转战影视剧，最新影视剧作品《谋局》将在2018年播出。

●缪歌 中戏导演系毕业，戏剧导演。

余天健：这个编讲故事主要是要考查什么呢？

缪歌：简单来说就是描写人和故事，而更关键的是你具体要说些什么。就像我们写记叙文一样，时间地点人物、起因经过结果，把握住这六点，那么故事就不会走太偏。但同时，需要有所取舍，什么需要重点描写，什么需要一笔带过。因为是有时间限制的。

余天健：嗯，我也记得，当时考试是抽到一个题目后，有30分钟到40分钟左右的时间准备。讲故事的时间一般是12分钟左右。

缪歌：对的。根据你所抽到的题目，你需要讲一个尽可能真实的故事。这个很重要。

余天健：我还记得当年进考场的时候考官跟我说过：不要试图打动我，我们不太容易被打动。

缪歌：是，千万不要为了打动考官去瞎编。老师都听了太多太多故事，一听就知道你的故事是真实的还是自己杜撰的。把自己真实的故事讲得精彩，是导演的功夫，为了取悦观众胡编乱造的行为是不可取的。

余天健：那么作为考生确实没有太与众不同的生活经历，担心不能在考试中发挥出良好水平，平时该去做哪些积累呢？

缪歌：多看些小说、散文什么的。现在条件很好了，各种公众号上的奇闻轶事也很多，注意积累，能把别人的故事讲精彩也很好，只要你能确定那是真实发生的。

余天健：那么，导演系的口试呢？我个人的经历是记得老师会更侧重于在这个环节问你的个人经历（比如参加过的社团活动、生活经历等），且问题都很细。

缪歌：口试需要10分钟吧，比表演系的长一些也不会太久。主要就是考查考生的交流沟通能力。换句话说就是老师说什么你能听明白，你想表达什么也能说清楚。如果这考生反应慢半拍，老师说了点潜台词又听不懂，前面编讲故事还编得很离谱，后边口试又爱吹牛，基本就没戏了。

逐梦艺考圈：有人为梦想，有人寻捷径，艺考如今还“易考”吗？

文/陈玉琪

留给艺考生的时间不多了。

从7月开始，刘一枫陪着19名即将参加表演专业艺考的考生已经集训了近5个月。进入12月，考生们即将迎来各省艺术类专业统考（联考），接下来，还有各大专业院校的独立考试。

学生中除了两名复读生，其余都是应届生。在集训之前，他们几乎是零基础。半年的集训中，他们要学会声、台、形、表四门课。刘一枫负责台词的教学，从字音开始教起，进阶到贯口、绕口令、口部操等，一步一步帮学生把“嘴皮子练利索”。

刘一枫毕业于一所985大学的表演系。与他高考的时候相比，他觉得艺考一年比一年难。“考生越来越多，专业考试要准备A计划、B计划，对文化课的要求也越来越高。”

教育部数据显示，2020年全国艺考报名人数高达117万，占全国高考报名人数的十分之一。今年教育部频出文件，矛头直指艺术类高考“重专业轻文化”弊病，要推进艺术类专业省级统考全覆盖，提高文化课成绩要求。

图源：教育部

专业课、文化课两手抓，两手都得硬。素来被称作“高考洼地”的艺考，如今还“易考”吗？

哭着压腿，痛着“涨功”

和通过半年集训“现学现卖”的表演专业相比，舞蹈生孟汐在五年级就萌生了走艺术道路的想法。

她从三岁开始学习舞蹈，中国舞已经考到12级。学舞多年，她的膝盖总是旧伤未好，又添新伤。

她在高一下学期坚定了要艺考的想法。今年是她第一次参加艺考，目标是北京师范大学舞蹈学专业。

基本功与技术技巧、即兴表演、舞蹈剧目是大多数学校的必考科目，部分学校还有笔试，考察对舞蹈艺术的理解与文字表述能力。除此之外，考生的相貌气质、形体比例、舞感，都会在无形中接受检验。

北京师范大学2021年舞蹈学专业考试要求（图源：招生简章）

她个子不高，只有一米六出头，她觉得自己有些吃亏。在舞蹈生里，1.65米算女生的正常身高，1.68~1.72米才是最佳身高。

身高减去75，是舞蹈生的标准体重。按这个公式，孟汐要瘦到85斤才算合格。“要瘦一点（跳舞）才好看，显得更轻巧、肢体更纤长。”

准备艺考期间，她每周都要上称。每天的早功从跑步半小时开始，“如果胖了，人家跑半小时，你要跑一小时”。

上高中以来，孟汐几乎每一个寒暑假都在舞蹈集训中度过。第一次集训是在高一的暑假，老师从早上6点半开始，盯着她跑步、压腿、踢腿。福建的夏天又热又闷，老师不让开空调，说是出汗能减肥。

集训第6天，她哭着给妈妈打电话：“我要回家，我练不下去了。”

除了集训，孟汐还请来一对一的老师，主要负责编排原创剧目。她脸型线条圆润，老师说她的长相、身韵都有些古典美的味道，加上肩膀比较宽，给她准备了古典舞、蒙族舞两个剧目。

今年6月底，她从福建来到北京，进入最后一个也是时间最长的艺考集训班。在北京，好一点的艺考机构价格不菲，学费要10万元起，还不包括路费、食宿、报名费、置装费等。

竖叉、横叉、下腰这些都属于基本功，考查的是考生的软度和开度；技术技巧包括跳、转、翻三大类。进阶版的基本功被称作“毯子功”，包括翻、腾、扑、跌、滚、摔等各项技艺。

孟汐的软度不太好，尤其是侧胯和腰，“都怪自己小时候不好好练基本功”。

解决软度问题，“三分靠耗，七分靠踢”。每天，前腿、旁腿、后腿要踢上近千次，“耗腿”则要把后腿放在地面上，前腿搭在椅子上，保持不动至少5分钟。

老师正在指导学生“耗腿”（图源：视觉中国）

一开始，软度还会出现“回筋”。前一天练完，第二天可能腿都站不直，步子都迈不开，“竖叉完全下不去，手都碰不到地板”。

“痛归痛，还得继续练”。坚持练上半个月到一个月，她发现自己的柔韧性在慢慢被打开，舞蹈生们管这叫“涨功”。

文化课成“硬门槛”，“重专业轻文化”成历史？

集训近5个月过去，该学的东西已经学得差不多了，最后阶段主要用来模拟考试，抠动作、抠细节。

每天7点出早功，训练到深夜，艺考生们几乎没有时间复习文化课。然而，按照政策规定，大学录取对文化成绩的要求越来越高。

今年10月，教育部下发通知，规定艺术类本科专业高考文化课录取控制分数线，原则上不得低于第二批次录取控制分数线的75%；在仅保留一个普通本科批次的省份，原则上不得低于合并后本科批次录取控制分数线的75%。

距离上一次将这一比例调高至70%，仅过去两年。

高于本科线75%的“硬门槛”，对艺考生们来讲仅仅是“最低要求”。要想考上好大学，这远远不够。

根据北京电影学院2021年招生简章，文学系、摄影系、导演系考生文化考试成绩分别需达到所在省本科一批录取最低控制分数线的95%、75%、70%。

中国传媒大学从2019年起，对所有艺术类本科专业的考生在初试环节开展文化素养基础测试，考查文史哲相关知识。

孟汐的目标是北京师范大学的舞蹈学专业，录取时要看综合成绩，即高考文化课成绩与校考专业课成绩之和，过去三年，平均录取分数线为1050分（满分为1500分）。除此之外，还加设文化课单科录取控制分数线。

北京师范大学2021年艺术类本科录取规则（图源：学校招生简章）

孟汐现在的成绩在500分左右，在年级里排在二三十名，按照学校以往的录取情况，她的成绩在一本线左右徘徊。她说，自己的文化课要稳定在500分以上，才有把握考上，为了不让文化课拖后腿，她在集训之前还报了一对一的补习班。

艺考改革的另一项举措，是要严格控制校考范围，扩大省级统考专业范围。教育部提出，到2024年要基本实现艺术类专业省级统考全覆盖。对于高校艺术学理论类、戏剧影视文学等与专业考试要求相关度不高的专业，将不再组织专业考试，文化课成绩成为唯一衡量标准。

据统计，目前艺术类本科5个专业类中，美术学类、设计学类专业，已经实现省级统考全覆盖，音乐学类、舞蹈学类、戏剧与影视学类专业，目前也已覆盖29省份、26省份和24省份。

刘一枫介绍，统考和校考的要求有所不同。“有些学校对学生的外形条件比较在意，有些学校对学生的专业水平比较在意，有些学校对学生的才艺比较在意，但是统考之后，就拉到同一水平线了。”

“如果一次统考就能包含大部分学校的话，学生会有更多的时间去复习文化课。”刘一枫回忆，他艺考那年报名参加了15所学校的校考，从高二暑假集训开始到第二年春天的这段时间里，他几乎没有碰过课本。再回到校园时，距离高考仅剩不到4个月。

相比之下，书法学专业的考生林雨轻松不少。由于书法专业录取大多承认统考成绩，她在参加完联考后，能全身心投入到文化课的复习中。

据刘一枫观察，现在表演专业艺考生在集训期间依然没有时间复习文化课。近年来，不单独组织校考、认可统考成绩的学校还是少数，主要是综合类大学，但如北京电影学院、中央戏剧学院等几所最出名的学校还是会坚持自己的校考政策。

扩大统考范围，不仅让学生能尽早回归高考复习，也关乎教育公平。中国教育科学研究院研究员储朝晖表示，各个学校的考试标准差异比较大，有的难度高，有的难度低，有的比较认真，有的比较马虎。

“扩大统考的范围，实际上是让中央或者省一级的教育行政部门在艺术考试当中拥有更大的控制权力，让同一个区域内的艺考保持相对公平。”储朝晖说。

遏制“曲线高考”，让热爱归热爱

数据显示，2002年艺考报考人数仅3.2万人，而到2020年，这一数字飙升至117万。“艺考热”背后，是“曲线救国”“走捷径”“占便宜”等艺考生撕不下的标签。

刘一枫认为，现在依然有不少学生抱着这样的想法，因为文化课成绩不理想，在高二临时决定走艺考道路。艺考改革对学生的影响还需要再过几年才会逐步显现，学生会把更多精力放在文化课上。

2020年，艺术类本科专业招生人数仅次于工学和管理学，位居第三。然而，根据中国大学生求职平台梧桐果发布的《2021届中国校园招聘报告》，艺术类高校毕业生就业难度指数为1.32，难度仅次于体育类、民族类毕业生，社会对艺体类高校毕业生的吸收接纳能力极为有限。

2021届中国高校毕业生就业难度指数高校类型排名（图源：梧桐果《2021届中国校园招聘报告》）

大量艺术生在毕业之后，回流到艺考培训行业。和刘一枫同届的表演系毕业生里，有四分之一去当了艺考培训老师，还有的去企业、去考公务员、去读研，选择从事演艺事业的寥寥无几。

储朝晖认为，艺考不是“造星”机制，艺考改革的目的是让“艺考热”回归理性。近年来，艺考改革措施频出，目的是让其与其他类别的考试齐平，达到同等的公平公正。“不是说让艺考成为一个难度低、可以贪便宜的考试。”

“如果你只是想考一个大学，那我承认，学艺术是个捷径，但你如果想考好大学，心会非常累，文化课和专业课都得有。”孟汐说。

努努力就能考上一本学校，孟汐经常会被别人问到：“为什么文化课不差，还要去选择这条这么苦的路？”她总是这样回答：“我觉得做自己喜欢的事情更加重要。”

（刘一枫、孟汐、林雨均为化名）

（编辑：荀诗林 校对：彭玉凤）