全景透视艺考真实《中国艺考》能否抓住纯素人综艺这一风口

深度娱乐指南：

中国教育电视台打造的《中国艺考》第二季现已完成影视表演、播音主持、传统戏曲三大类别的选拔。 作为全国首个大型原创艺术公开课，节目以业余真人秀形式呈现，通过对学员的严格考核，真实反映了艺术培训、艺考生活、艺考场景、考生心理等方方面面，全景呈现最真实的艺术考试。

该节目定位为纯素食节目。 在明星云集的综艺潮流中，这样一档以17、18岁成年人为主的节目的基础是什么？ 《中国艺考》能否抓住纯综艺的趋势，将真人秀综艺与艺术教育融为一体，为艺术教育树立标杆，为艺术生正名，这将是节目答案的关键”中国艺术考试”题。

多线简单叙事打破银幕屏障，提供全景视角来检验艺术的真实性。

《中国艺考》栏目总制片人刘亚嘉表示，节目的核心是提供教育服务，服务艺术考生。 基于这样的初衷，节目以“艺考冲刺营”的节目模式推出。 每集一场考试，真实还原了艺考的残酷竞争，融合了教学线、生命线、心理线、成长线四大主线。 同时，用最简单的纪实叙事方式，完成对艺考教育行业最全面的视角，揭开艺考的神秘面纱。

《中国艺考》第二季摒弃了华丽舞台效果、大牌明星等外在综艺元素，将镜头聚焦在艺考考生本身，用最简单的镜头语言向观众传递最真诚的声音。 第一集一开始，介绍影视表演班的班主任是“高妈妈”和“金爸爸”。 这样的标题立刻拉近了观众与节目的距离。 在课程中，导师并没有被安排在距离学生较远的位置对学生进行检查和评价。 观众和学生一样，通过课堂上导师传授的丰富经验以及与学生坦诚、交心的对话，更多地了解导师。 虽然他们出现在银幕上，但他们就像我们身边每一位优秀的老师一样真实、可触。

这个故事之所以感人，是因为它真诚而有意义，也因为它有自己的影子。 节目中的学生似乎就是我们身边的人。 不管有没有艺考经验，总有一个同学像冯仲云一样痴迷于像冯仲云这样的东西，总有一些学生因为考试失败而熬夜。 《中国艺考》用这样真诚、温暖的方式向观众讲述了艺考的故事。 从平等的角度来看，观众逐渐从观察者转变为间接参与者。

节目组采用多线叙事模式，融合师生教学线、同学生活线、学生心理访谈线三条亮线，升华青春成长蜕变的隐秘线。 这种模型设计看似复杂，但也是最有效的。 现实，教室，考场，宿舍，内心，这些场景完整还原了一个艺考生的生活。 观众跟随镜头穿越不同的场景，了解什么是艺考，深刻体会艺考的艰辛。 节目播出后，得到了众多艺术考生家长的积极反馈。 他们没想到，叛逆的“调皮孩子”在学习过程中也能吃苦。 他们原本以为自己的工作做得不够好，但看了这个节目后中国艺考，他们愿意支持孩子参加艺考。 这就是节目的初衷，把艺考这个相对小众的东西最真实的一面传达给大众。

顶尖导师言传身教，深耕垂直领域，打造教学并行综艺

节目中，来自中国传媒大学、中央戏剧学院、中国戏剧学院等国内顶尖艺术院校的老师们纷纷空降冲刺营，为学生们传授职业知识，解决他们的问题。疑问。 他们不一定是家喻户晓的名人，但绝对是教学战线上最权威、最有经验的专业老师。 他们用最简单的形式，最直白的言语，完成最感人的建议。 比如戏曲专业梅葆玖弟子张馨月老师，影视表演特约考官、中戏系96级明星班班主任常莉等。专业指导和中央戏剧学院原副院长罗锦林，他们用最好的专业指导和点评为学生们提供了示范级的专业课。

中国传媒大学博士生导师苗迪先生也在3月27日举行的“中国艺考”节目研讨会上提出，综艺真人秀与信息服务相结合是“中国艺考”的卖点。 这个节目其实完全可以成为艺术考生的入门教材，专业有用的信息已经完全融入到节目的各个方面。 在27日的会议上，中国社科院冷松博士也指出，这是一档教学参考类综艺节目，在国际上还是原创类别。 教学参考综艺的灵魂是提供专业有用的信息。 在第一集的表演课上，班主任金志刚以一群学生的即兴表演为例告诉学生，“你应该从对方的眼神中找到自己行动的依据”。 这样引人注目的教学往​​往会给观众留下深刻的印象。 。 这虽然是简单的一句话，但绝对是基于多年教学经验所积累的经验。 这样的“经验”就是艺术教育的教科书。

因此，《中国艺考》虽然是一个相对小众的节目，但它在垂直领域深耕，并通过其教学参考式的信息服务属性首先捕获了艺术考生。 中国每年有几十万的艺术考生，从点到面都会有相当大的辐射量。 近年来，中国教育电视台将大部分原创节目放置在大产业空间中，实现节目核心价值的可持续经营。 可以预见的是，“中国艺考”也将在长长的产业链上做出大贡献，在艺考课堂、演艺经纪人、艺考培训园区等方面做出针对性的发力。

深挖素人潜力，关注青少年成长问题，凸显教育情怀

素人真人秀一直是欧美节目的主流，在我国也在慢慢崛起。 素人真人秀洗去了明星流量带来的浮华，让观众更直接地接触节目本身。 这就要求节目必须以最高的质量呈现给观众。 节目怎么做、业余题材在哪里，这些都成为节目组需要回答的关键问题。

《中国艺术考试》是以艺术考生和艺术考试本身为基础的。 着力于艺术考生，从社会艺术考试热点问题出发。 它深入挖掘，找到与观众产生共鸣的共鸣点。 在大众的传统观念中，艺术考试难免会被贴上不透明、走捷径的标签。 节目组通过每一集的密集淘汰考试，还原了艺考的残酷和激烈，镜头中十七八岁的年轻人日夜奋战的样子感动了所有人。 这些镜头无声地告诉观众，这不是一条捷径。 任何努力工作的人都应该受到尊重。 艺术考试和高考一样难，但它的终点是艺术。 的宫殿。 正是因为《中国艺考》使用了素食主义者，才能用真实的镜子洗刷公众的成见，为艺考正名。

中国教育电视台导演袁晓曾表示，“让我们静下心来，讲好中国故事、中国教育故事”。 这是中国教育电视台的制作标准。

《中国艺考》是中国教育电视台的重点项目之一，也是真人秀节目与教育题材相结合的先行者。 陈红副主任表示，“真人秀发展的最前沿就是让他们在各个行业中成长，用真人秀的形式带动行业，这和教育节目的初衷是一样的。” 他对《中国艺考》的“教育真人秀”形式也有不同的解读，“真”是真实的人、真实的事物，“人”是看到多元化的性格和整个过程的变化，“秀”是展现学习和考试过程以戏剧性的方式进行。

与娱乐真人秀节目不同，《中国艺考》以教育为核心，在矛盾冲突的处理、人物关系的设定、传播内容的选择上都经过深思熟虑：艺考充满曲折轮流而转，学生却在成长； 艺术之路充满艰辛，但热爱艺术的梦想就是不忘初心； 天赋不是人人都有，但努力终有回报……相比艺考路上的独木桥淘汰，节目更强调对艺术的追求。 考生们带来了奋斗的方向和助力前进的能量，让大家在艺术的追求中避免不必要的障碍，实现教育的初衷。

《中国艺考》不仅为节目中的艺考正名，还直击当下青少年成长问题，为青少年追梦之路提供指引。 虽然最终到来的艺术考生们形形色色，但都或多或少地关心着自己的排名。 这种思想与应试教育有关。 也是当今青少年成长过程中的通病。 他们有强烈的单一目标，有时更注重考试而不是艺术欣赏本身。 越是对考试成绩着急，就越是迷茫，所以我们会在节目中看到学生因为一次小小的失败而感到不满。

在艺术考试中，目标感过度单一的孩子可能会逐渐失去追求艺术的初心。 如何帮助孩子们做自己，一点一点接触艺术的精髓，也是《中国艺考》节目组完成的重要任务。 节目组通过专业导师的话语，将艺术的精髓一点一滴地渗透到学生和观众的心中，让成长中的迷失一代不要为了考试而表演，不要假装，而是做自己。 在节目的后期，我们看到更多的是一群非常清新、充满活力的青少年。 他们为了梦想和艺术不断前行，感动着人们的心。 这是中国教育频道给观众带来的能量，也是其品牌美誉度。 坚持。

在消费文化的视角和泛娱乐电视传播的语境下，《国艺考》不仅不同于真实课堂中的知识传递，也与深刻、死板的讲座节目有很大不同。 以清新的人文氛围和平等的教育空间，给观众带来了全新的综艺体验，也为教育行业综艺发展提供了可借鉴的创新实践经验。