“这个家伙都聚集在一起说话和笑。你能学到什么？”

“看那个男孩，他仍在为高达而战，他怎么在这里学习。”

“透，你为什么还在和盆栽植物说话？”

他们不知道那些说话和笑的人刚刚讨论了可穿戴的餐具。 Pin Gundam正在为产品设计做前课前任务，并与盆栽植物交谈正在研究不同的语言，色调和声音是否对植物的生长有影响。

好吧.自2018年Hanyi夏季营地《贤者时间》展览网站以来，我们一直在和孩子们玩耍

这似乎是非常不合理的，但是无论是轻松的学习氛围还是艺术设计的游戏化，这是我们想要努力传达给同学的信息。

因为，随着艺术形式的多元化，自然而然地有越来越多的设计方式。这也导致了一个事实，即学习艺术设计变得越来越像玩游戏.

#1 艺术设计和游戏正在交融

近年来，关于游戏是否是第九艺术的讨论越来越多。但是艺术本身的定义非常模糊，我们不会太多讨论这个问题。但是正是提出类似问题的提出使我们发现许多游戏正在艺术化的方向发展。

战争主题游戏《使命召唤》

游戏的艺术化也有不同的方向，例如电影，绘画，音乐等，但是无论其发展哪种艺术形式，本质实际上都将出现，即——跨境和融合。

《风之旅人》

相反，艺术正在逐渐变得游戏化，或者越来越多的艺术品开始互动，为作品的叙述带来了完全不同的体验。

在当前的艺术展览中，制作动作和发出声音后可以与之互动的作品数量逐渐增加，甚至有一种超越传统艺术作品的趋势。

《karina smigla bobinski》交互式设备

用非常听觉的动态拼贴。中国艺术学生的作品。 L.获得了LCC视觉传播艺术方向ma

目前，我们实际上需要进入与观众“互动游戏”类似的情况，这使观众感到“这项工作是不同的”。

就像在恋爱中一样，除了直接告诉彼此“我喜欢你”之外，人类更喜欢通过游戏表达自己的想法，首先让另一方感到“这个人很特别”。观众与艺术作品之间的关系实际上是相同的。

因此，当设计自己的作品时，您需要暂时称其为“游戏精神”，以面对生活和工作，以使作品以这种态度表现出来：

“我是一项开放的作品，欢迎与我交流，我并不完美，完整，您可以戴耳机并听我说，您可以脱下鞋子，绕着柔软的面料走动，我需要与您互动，并使此过程成为像我这样的作品中最有价值的部分。”

Hanyi Student J在他的作品中将导电墨水与生活中的常见材料混合在一起，例如橙子收集气味。马萨诸塞州爱丁堡获得了皇家艺术

当然，这种游戏形式不仅可以以最终的演示形式出现，而且在创作过程中也是可行的。

以圣马丁为例，这是一所梦dream以求的学校，例如，在教学过程中，我们非常关注课程本身和作品的“可玩性”。

Hanyi International教育的JIA老师提供的圣马丁班级过程照片

老师将将其随机交给一个带有线球的同学，然后握着线的人需要说出他的项目的几个关键字，例如：心理学，叙事.此时，如果某人的关键字与您重叠，您可以将Yarn的球扔给另一个聚会，等等。

这样，您可以在同学之间找到彼此主题的重叠。纱球变得越来越小，同学之间的交集越来越多，这可以以特别直观的方式呈现讨论的结果。

每个看似无关紧要的主题都在纱线的交集中发现了联系。老师还将根据该游戏的结果对学生进行分组，并在以后的创作期间节省很多不必要的时间。

最后的粗糙分组。由Hanyi国际教育的JIA老师提供的图像。

实际上，顶级艺术学校越多，他们越喜欢带学生玩，因为只有在尝试各种新颖游戏或事物时，他们才能发现在正常时期不容易注意到的灵感和创造力。

010-10110许多学生总是花很长时间选择这个话题。在很大程度上，每个人都会在互联网上寻找主题，他们的记忆或书籍新闻，但实际上，当您与周围的人一起玩时，您自然会从不同角度遇到有趣的主题。

例如，今年在Hanyi Shanghai校园的夏令营是《时空复写》，老师带领所有人玩游戏，并经历了时空之间的美好关系。

时间和空间改写夏季营地游戏过程

在游戏开始时，学生每个人都选择了一个观点，这代表了不确定的时间，但决定了空间的坐标。然后每个人都自由地走动。随着倒计时的结束，每个人站在的地方成为一定时间的坐标，而不是一个不确定的空间。

每个人掌握在自己手中的纱线自然而然地可视化了整个游戏。

时间和空间改写夏季营地游戏过程

比赛结束后，学生们继续分歧和讨论，并在不同的方向，专业和入口点上找到了各种主题，包括城市建设，生活美学，整合和边界，预防心理创伤，信息传播等。

确认主题选择后，当反复研究和实验也是最有趣的阶段，我们达到了最有趣的阶段。例如，在今年在北京校园举行的《21·未知·有机物》夏令营中，学生直接将学习室变成了实验室。

《21·未知·有机物》夏令营创建过程

为了获得最现实的数据，最客观的研究数据和最佳的演示形式，学生们正在自己的实验室进行实验，培养真菌，与蛇蛇玩，插图，养鱼和制作晶体.似乎没有世界相关的事情要设计，他们都在尝试。

《21·未知·有机物》夏令营创建过程

最终，他们探索了有益的生活与生态系统之间的关系，解决了人类和环境健康对设计的影响，甚至使用有机织物来提供循环经济贡献。它在各个领域（例如产品，视觉和时尚）展示了设计。

《21·未知·有机物》结果显示

上海校园的第二个夏令营只是将学生带出去玩。在普格胡镇（Pinghu Town），他们不仅听了讲座并讨论了设计思想，而且开设了一个大型聚会.

《平湖小镇-跳舞的小人》夏令营

通常，在早期和创造过程中发疯不会影响创造的进步。当然，前提不是漫无目的地玩，请记住您的任务，不要忘记您的最初意图。

#2 在作品集创作前期和中期，怎么玩

如果您在早期有乐趣，那么您将在作品的演示阶段更出色。因为当投资组合项目的进步以过程为导向，而不是面向结果。

令人兴奋和扎实的早期部分自然会以新颖性和独特性得出，最重要的是合理的演示形式。

例如，今年的北京校园《有无之间》夏令营，他们正在寻找早期虚拟时尚的可能性，学习Clo3D建模和渲染技巧，并在中间阶段创建自己的算法空间。

最后，经过一些派生和进化之后，我们介绍了一系列新的设计，包括在线陈列室，虚拟展览厅和其他一系列数字形式。

还有来自《跨界无边》夏令营的学生。在早期阶段，他们一直在研究如何为全渠道零售领域形成在线和离线链接设计，在中等阶段，他们不断地在诸如互动服务，时尚管理和室内等n大专业中进行跨境尝试。

最后，我们展示了各种创意空间，例如互动体验商店，弹出式商店，时尚品牌展览和多媒体展览室。

《跨界无边》结果显示

此外，一些学生借用了算命的概念，并将其与光结合起来，创建了非常形而上学的景观互动跨境工作。

《零度设计》同学L的作品

每年夏天，Han Art时装秀在Han Art举行：

《THE WHITE SHOW》结果显示

说到这一点，希望您还可以找到有关如何扮演艺术设计的灵感。当然，如果您想加入，除了每年定期举行的冬季和夏令营外，Hanyi还将举办工作室课程，几乎每月都有类似形式的工作室课程。您还可以带所有人享受玩游戏和学习艺术设计的乐趣。